原标题：学界对青年艺术有何标准？这场“移动展”展示未来的艺术趋势

东方网记者熊芳雨12月19日报道：一场改革开放至今，以高校主导举办的规模最大的长三角地区青年艺术家作品展今日举行。本次参展青年艺术家主要由长三角多所高校以及文化界共计20余位专家组成的专家团队推荐产生，某种程度代表了学界对青年艺术提出的一种标准，代表了面向未来的艺术趋势。

在青年艺术家的培养和推广上，高校的作用不容忽视。“‘移动’——2020上海（长三角）青年艺术家第六回邀请展”由华东师范大学美术学院、华东师范大学现当代艺术研究中心、华东师范大学美术学院王远教授工作室主办。参展艺术家83位，其中包括14位特约专家与69位青年艺术家的作品。作品涵盖油画、水墨、漆画、雕塑、影像、装置等多种艺术样式。

纵观整个展览给人的印象，会发现写实类架上绘画越来越少，以综合材料、多媒体等方式创作的作品越来越多。展览总策划、华东师范大学美术学院教授王远表示，这不仅是近年来青年艺术创作的鲜明特色，也是未来艺术的发展趋势。

沈之《数据废墟-拟象与仿真》，综合材料

综合材料作品《数据废墟-拟象与仿真》，由倚在墙上的椭圆石膏板与平放在地上堆满各种黑色零碎物件的圆形木板共同构成。形成的视觉效果，让木板上的物件看起来像是从石膏板中“跳”出的。

作者沈之毕业于意大利米兰欧洲设计学院，现居上海。他告诉记者，自己最近几年的作品一直在探讨虚拟数据与现实的联系，并不断尝试用3D打印来制造数据实体的各种形态，进而再将其扫描回电脑中用图像的方式产出，让这两者互相形成仿真与拟象的悖论关系。

此次参展的作品就让人们看到了这样的尝试，木板是工作室搬迁时废弃的桌面，木板上的物件则都是3D打印出来的。之所以热衷于用数字技术的方式进行艺术创作，他坦言既是因为“我们这一代刚好是在现实社会向网络社会过渡中成长起来的”，也是因为“每个时代都有每个时代‘专属’的材料，谈论当下使用更加贴合当下语境的材料或许更有表现力”。

张润《羽化·记忆时空》，装置录像

在展厅中，冷不丁遇见一把座椅、一只油汀，可能也是参展作品，用的是你意想不到的创作手法。另外一些展品看似运用的是相对传统的国画、油画、雕塑等艺术样式，传递的理念却颇为当代，同样值得关注。例如王小双的《城市倒影NO.3》，与其说是木板油画，不如说是抽象的类浮雕装置。陈雨桐的《网》系列用的是工笔国画技法，探讨的却是当代女性的生存处境。

王小双《城市倒影NO.3》

王远透露，“我们想通过这样一个以高校为主导的青年艺展，建立起高校之间互相认可的学术标准，进而’出圈’与城市发生关联，提升城市的艺术品质。”

蒋吟2020013100 cm × 80 cm板上综合水墨2020

值得一提的是，这是该展览计划自2017年启动以来，首次将展品征集范围从上海扩大到长三角。此次展览的特邀专家、上海文艺评论家协会副主席张立行认为，“移动”展从上海扩展到长三角，显示了在长三角一体化的大背景下，长三角高校艺术教育越来越密切的关联度和丰厚的江南文化对于生活、就学于长三角的青年艺术人才的滋养。

马媛媛 灵墨——诗66 cm × 66 cm纸本彩墨2013

据悉，展览从第二届开始就坚持以专家团队推荐的方式选择参展艺术家，今年特邀的专家团队阵容更是空前豪华，由长三角多所美院、综合类高校美术学科的20余位教授以及文化界权威专家组成，其中不少是业界权威。

他们推荐的青年艺术家也不限于所在院校的“小圈子”，而是放眼长三角地区具有创新意识和国际视野的优秀青年艺术家，其中既有长三角各大高校及专业院校的青年教师及在校研究生，也包括毕业不久的青年新锐艺术家，还有海外留学的青年学子。部分特邀专家的作品也集结在展览，构成了一个特别的板块，彰出出示范作用。（熊芳雨）